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到今天的 2022 年，Marshall 【 成立60周年 】 。在過去的 60 年里 Marshall 已成為音樂行業的領先品牌。
從制造世界級的音箱開始，Marshall 現在已經開辟了進入耳機、揚聲器、旅行等領域的道路，特別是為音樂創作者推出了唱片公司、現場代理和錄音工作室。
Marshall 在吉他史上具有里程的碑意義，可以說是搖滾樂上的“第一步”，Marshall的出現讓我們記住了那些耳熟能詳的大師們。
他們包括：Cream、Jimi Hendrix Experience、Pete Townsend、Jimi Hendrix、Eric Clapton、Jeff Beck、Jimmy Page、Ritchie Blackmore、Mick Ralphs、Angus Young、Billy Gibbons、Eddie Van Halen、Yngwie Malmsteen、Slash、Dave Navarro和Tom Morello。
我們知道 Marshall 音箱名字的來源，是他的創始人 Jim Marshall 命名的。如果沒有創始人兼革命者 Jim Marshall OBE 和他的兒子 Terry，這一切都不可能實現。
Jim Marshall 于 1923 年 7 月 29 日出生在倫敦，小時候患有結核病，這意味著他早年的大部分時間都在住院治療到 13 歲。在父親的建議下，他開始跳踢踏舞來加強他的腿和骨骼。沒想到的是，之后發現他擁有音樂天賦。就這樣踏進了演藝圈，他還做過合唱團員、鼓手、樂團領隊。到 1930 年代后期，他開始從事半職業演奏，然后開始做打鼓指導的教學。
1960 年 7 月 7 日，在演出了 20 多年后，Jim 與他的妻子 Violet 和兒子 Terry 在倫敦漢威爾的 Uxbridge 路 76 號開了一家名為“Jim Marshall and Son”的家庭經營的音樂商店。今天，您會在外面的人行道上找到一塊牌匾，以慶祝我們卑微的開端。
這家商店最初開始是賣鼓為主的，但是在經常光顧商店的年輕搖滾樂手的鼓動和要求下，Marshall 也開始做起了其他樂器的生意，包括電吉他和吉他音箱。這也吸引了許多年輕的新興人才，如 Ritchie Blackmore, John Entwistle and Big Jim Sullivan，他們是 Terry 的朋友，通過 Jim 的鼓學生 Keith Moon 知道這家音樂商店。其中還有一位叫 Pete Townsend，他就是60年代英國搖滾樂隊 The Who 的核心人物，但是對于 Marshall 來說他是自己一個老朋友的兒子。
這家商店很快就成為了年輕搖滾音樂家們的聚集地。當時那些成熟音樂商店更多的是關注并提供爵士類樂器，但 Jim 看到了另一些人群的需求并抓住了這個機會。使得他很快成為該地區領先的音箱商店之一。
在這種環境的沖擊下，很多樂手發現了一個問題：當時市場能提供給樂手選擇的品牌太少了。當地一些樂手和錄音棚工作者，經常會來 Marshall 的店里交流，說現在市面上的音箱不太適合他們，而且價格都普遍偏貴。當時恰好搖滾樂是一個新型風格并在崛起的階段，那時的音箱大多數是不具備過載和失真功能的，都是以清音為主。這些年輕的吉他手們總是抱怨無法從可用的音箱中獲得他們想要的音色。
于是 Jim 和 Terry 決定嘗試自己在英國買零件制造屬于自己的吉他音箱，并開始了自己的團隊招攬。在1962年，Marshall 雇了一位名為 Ken Bran 的修理工，他曾經是倫敦走場樂隊 Peppy & the New York Twisters 的成員，隨后在 Bran 的推薦下，曾在 EMI 打工的 Dudley Craven 加入到了他們的團隊。
Jim 主要關注產品的機械結構，而當時的服務工程師 Terry、Ken Bran 和 Craven 則研究了 RCA 電路并開始試驗不同的組件。但與 Jim 一樣他們也都不是吉他手，不過 Terry 卻是一位杰出的薩克斯手，但也正因為如此，這些不同人的耳朵使得 Marshall 之聲得以誕生。
在 1962 年 9 月，第一臺現在被稱為“第一”的音箱在商店的第一天就吸引了 23 份訂單，并將成為眾多 JTM45 音箱中的第一臺。恰當地命名，它代表 Jim 和 Terry Marshall。“45”代表 RMS（均方根）值，與其他制造商將其音箱額定為峰值功率不同。短短幾個月里 JTM45 已經獲得非常不錯的認可，而且銷量也逐漸開始起來了。
1963 年 3 月，他們的音箱大獲成功，Jim 在馬路對面的 93 Uxbridge Road 開了第二家店，以容納更多的產品和生產。然而，需求很快超過了供應，1964 年 6 月，Marshall 在附近海耶斯的 Silverdale 路開設了他們的第一家專用工廠。Marshall 一邊生產音箱，一邊不斷的聽取一些樂手建議，去對音箱進行優化。
在 1964 年 Marshall 開始使用更大瓦數的KT66電子管，把音箱的瓦數從35瓦提升的45瓦。
之后從 1962 到 1987 （產品型號，并非年份），又從 KT66 電子管換到了 EL34 電子管，把瓦數提升到50瓦。
雖然 Marshall 的產品都在不斷的改良和進步，但是這都遠遠滿足不了當時的樂手們。在1965年， Pete Townshend （60年代英國搖滾樂隊The Who核心人物）想要在更大的舞臺上產生更大聲音的需求，Pete 想在原有的箱體上加大，然后再多加 4 個 4x12”的喇叭。 不過隨后在做出并經過了實際的使用后，Pete 相信了之前 Jim 的話：這樣的箱體外觀肯定很丑，而且很重對于搬運來說是不利于出去演出的，但是 Pete 還是非常想得到 8x12”的箱體，于是 Jim 就嘗試再多制作一個平面的 4x12”箱體作為替代，但是這個箱體比之前的斜面 4x12 要小點，就這樣立體式音箱就誕生了。從而產生了我們標志性的 Marshall Stack。
其實在 Marshall 沒誕生之前，吉他音箱一直是人們忽視的產品，那時候的舞臺演出，吉他音箱都是放在舞臺后面，盡量不要給觀眾看到，但是 Marshall 的出現完全改變了這一想法。
1966 年，當地有名的鼓手和 Jim 的前學生 Mitch Mitchell 開始和當時相對還未出名的美國吉他手 Jimi 一起演奏。在一次演出期間，場地沒有移開 Marshall 音箱，于是在演奏完后，Jimi Marshall Hendrix 便好奇的要求 Mitch 介紹一下“與他同名的人”。
從那時開始，慢慢的 Marshall 就國際化了，它碩大的身軀，像人一樣高的高度，兇狠的聲音，都讓人對這臺音箱留下深刻的印象，后期更是成為一種搖滾的象征，站在一面 Marshall 墻前彈琴是每個樂手的夢想。
Marshall 迅速超越了 Hanwell 商店和 Hayes 工廠，并于 1967 年搬到 Bletchley，在接下來的十年中繼續成為先驅。最初，Jim 被要求搬到 Rugby 的工廠，但覺得這離他所在的地方太遠了。Bletchley 提供了熟練工人、合理租金、集中分布和靠近倫敦的正確組合，并且至今仍是 Marshall 的家。
我們于 1981 年推出的傳奇 JCM800 以其大膽的新外觀和激進的現代聲音而聞名。由于制作成本較低，這款音箱對于以朋克或重金屬風格起步的年輕樂隊來說是負擔得起的。
今天，我們重新發行的 JCM800 是硬搖滾樂隊 Halestorm 的女主唱 Lzzy Hale 的最愛。
1987 年，我們慶祝了音箱業務 25 周年，而對于 Jim 來說，這標志著音樂業務的 50 周年。為了紀念這些周年，我們發布了時尚的 Silver Jubilee 音箱。憑借其銀色乙烯基覆層和鍍鉻面板，這些音箱在今天仍然令人難以置信。
1997 年標志著 Marshall 成立 35 周年，為了紀念這一時刻，我們推出了著名的 DSL 系列。您可能還記得那年看過我們的白色乙烯基音箱，也許您甚至有幸得到了一個，當時只生產了 250 個。10 年后，我們的旗艦放大器 JVM 系列發布，擁有多通道、音色和功能的多功能性。
2010 年，隨著我們進軍耳機市場，變革正在醞釀之中。我們希望將 Marshall 品牌品質帶給更廣泛的受眾和新的產品系列。
我們推出了具有白色logo、黑色乙烯基覆蓋物和重型鉸鏈的 Major 和 Minor 耳機。這些都取得了巨大的成功，現在可以使用 ANC 和語音技術提供入耳式、貼耳式和耳掛式選項。
同年，我們歡迎 Natal 加入我們的家庭。盡管該公司于 1965 年正式成立，但英國打擊樂手 Alan Sharp 自 50 年代后期以來一直在組裝自己的樂器。隨著他的革命性打擊樂訂單如潮水般涌入，Natal Percussion Company 成立，由 Fleetwood Mac 和滾石樂隊等人擁護。
使用玻璃纖維來產生更大的聲音投射和更容易在手上使用的圓形箍使他的樂器廣受歡迎。雖然這些制造方法后來被其他鼓公司采用，但 Natal 是先驅，因此對該品牌的興趣爆發了。Natal 在接下來的幾十年里繼續蓬勃發展，將他們的產品范圍擴展到包括 90 年代初的 Fusion 系列以及隨后幾年的牛鈴、卡洪和小型打擊樂器。最近，Natal 開始涉足架子鼓，吸引了像 Jamie Morrison (Stereophonics)、Jordan Pugh (Boston Manor) 和 Oli Wiseman (Anne Marie) 這樣的年輕音樂家。
2012 年是 Marshall 不可思議的 50 年。我們發布了 1 Watt heads 和 一些單體音箱 以紀念這一特殊場合，并向我們的一些最偉大的創作致敬。以真正的 Marshall 方式，我們使用了溫布利體育館，舉辦了一場星光熠熠的搖滾音樂會，其中有許多傳奇音樂家參加，他們都向當年 4 月不幸去世的 Jim 致敬。
我們也再次多元化，這次提供一系列適合家庭或休閑使用的音樂揚聲器。我們的前兩位演講者 Hanwell 和 Stanmore 以 Marshall 故事中的重要地點命名。我們的揚聲器基于我們復古放大器的標志性風格，包括乙烯基覆蓋、金色金屬飾面、腳本徽標和音柱布。
2016 年，我們推出了數字化、完全可編程、藍牙連接的 CODE。該放大器具有廣泛的聲音選擇，具有專業品質的型號和 24 個數字 FX。使用這些放大器，您可以完全控制創意，并可以從一系列 Marshall 音色中進行選擇。
為了進一步支持年輕音樂家，我們于 2016 年 7 月成立了 Marshall Records。簽約有才華的樂隊，如 Nova Twins、Therapy。
我們成立唱片公司的靈感來自于我們與 David Evans 的關系。從我們那里收到他的第一個音箱后，David 的母親讓我們了解他的最新進展，事實證明，他是十分出色的。當 David Evans 的 King Creature 成立時，我們必須參與進來，給他們一個平臺來推動他們的音樂向前發展。
今天，他們與Bottom Line, Gallus, Thousand Thoughts, Grand Slam, Bad Touch, Inklings, Gen and the Degenerates 和 D_Drive并駕齊驅。
我們在 2021 年邁出了下一步，引入了 Marshall Live Agency，為不斷變化的現場音樂行業中的藝術家、工作人員和發起人提供了一種新的支持方式。將這一點與我們同年晚些時候推出的最先進的錄音室相結合，我們能夠為音樂家提供他們制作令人難以置信的音樂所需的一切，并在行業中留下自己的印記。
在 Marshall，我們為自己的歷史感到自豪，但在 2022 我們才剛剛開始。您可能已經注意到我們發布了新產品，更新了我們的外觀，為我們的網站添加了新功能，所有這些都是為了實現我們支持下一代音樂家和音樂愛好者的愿景。
Marshall
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